张一辰，1988年生人。毕业于天津美术学院，硕士。现为天津市美术家协会会员，天津市书画艺术研究会理事、水彩画艺术研究院秘书长，山西省美术家协会水彩画艺术委员会委员。从事于水彩画的研究与创作。作品多次参加国际、全国省市级展览并获奖。论文及作品多次发表于全国省市级重点刊物。2014年10月举办“初闻水色”张一辰水彩作品展并受邀在天津财经大学展览馆举办“初闻水色”张一辰水彩作品巡展。

主要参加展览：2018年《蓟州金秋》入选美在京津冀纪念改革开放40周年美术作品展（北京 天津 河北）；2017年《新疆老人之一》、《骄阳》入选山西省第十八届水彩画作品展，均荣获优秀奖（最高奖）（山西）；2017年《苗女》入选“放歌新时代”天津市文艺界宣传贯彻党的十九大精神系列活动之“到人民中去”天津市美术作品展（天津）；2017年《新疆老人之一》入选我爱水彩作品展（上海）；2017年《蓟州红柿》入选”实践讲话精神”天津市美术作品展（天津）；2016年《新疆老人之一》入选 IWS国际水彩画展（上海）；2014年《中国梦之二》入选第十二届全国美展天津市美术展览水彩展区（天津）；2014年《少女》 、《老人肖像》在纪念毛泽东同志120周年山西省第十六届水彩画展中荣获二等奖（山西）；2013年《老奶奶》入选2013中韩国际教师作品交流展（天津展区）；2013年代表天津美术学院赴香港参加《中韩“十一位”香港艺术交流活动》（香港）；2013年《无题》入选亚洲超越联盟展（韩国 日本 天津 台湾）；2013年《圆中缘》入选亚洲基础造型展（天津展区）。

主要论文发表：2011年素描、速写作品入编《滴水穿石-善之鸟美术学校十年作品经典集》山西人民出版社；2013年论文《“外师造化，中得心源”——浅析水彩画与中国画形式语言中的异曲同工之妙”》 发表于2013年11月《金田》省一级刊物（广西）；2013年《老人肖像》、《少女》“距离-定位”入编山西省第十六届水彩画展作品集，北岳文艺出版社（山西）；2014年《往昔》入编《2014中国当代大学生作品年鉴》，并荣获百强作品最佳作品奖、《凝》入编《2014中国当代大学生作品年鉴》，并荣获优秀作品奖（北京）；2014年论文《观“漆”之美》发表于2015《设计学研究》第三辑，河北美术出版社。

▎艺术评论

文/杜晓光（天津市美术家协会水彩画艺术委员会秘书长，天津市书画艺术研究会副会长、水彩画艺术研究院院长）

水色行游中，绘百态人生

“恰同学少年，风华正茂”是初见张一辰的印象，虽书生气十足，言语中竟然如此灵动，蓬勃青年特有的那股朝气与英气感染着周围的气氛，难得的是，从交谈中会被他恭敬谦和的举止与温文尔雅的笑容所打动，时间突然被他那股异于浮躁青年的稳重与踏实所凝固，让你很想静下来慢慢体会他。

画如其人，观赏他的作品时，总会有似曾相识的谋面之感。与我们经常见到的那种浮夸的、表面的、躁动的绘画风格不同的是：一辰的作品总能让人有脚踏实地的触动，除过硬的基本功外，还能透出非常严谨的造型传达，我想这是一种独具特色的精神追求，也展现了自己独有的对水彩的热爱，对艺术的执着。

张一辰，天津美术学院研究生毕业，天津市书画艺术研究会理事、水彩画艺术研究院秘书长，天津市美术家协会会员，山西美协水彩画艺委会委员。擅长水彩人物画，作品多次参加全国及中外交流展和天津市大型美术作品展并获得各类奖项。

世间万般随缘起。张一辰自幼喜欢画画，只要是感兴趣的事物，他都会随手画下来，而他的父亲喜欢书法，7岁开始就让他用毛笔练习写字，而真正邂逅绘画是在他12岁那年夏天，一次偶然的机会，他随手临摹了印在书本上的白描人物，被一个从事多年美术教育工作的老师发现，建议他的父母引导他接受专业的绘画训练。从此，每个周末，绘画成了他的必修课，艺术之门由此为他开启。

功夫不负有心人。经过近十年的不懈努力，在2008年，他拿到了四川美术学院、西安美术学院、厦门大学等多个艺术院校的合格证，大部分成绩均名列前十。最后以全国第二名的优异成绩考入天津美术学院装饰艺术系。师从唐国树、李娜、任建民、李明谦等诸位先生，在校学习期间，利用课余和节假日，他独自带着速写本，踏遍自己能去的所有地方，天津周边小洋楼、海滨渔港小村、山野农户人家等等都是他的写生对象，留下了他充满激情的足迹。人们的生活方式深深的吸引着他，在与普通人的交流中带给了他最平实的感动，也带给他艺术表达的冲动，他想让更多人知道平常人的故事，由此，开始了他致力于人物题材的创作。

与其说一辰被引导迈入绘画门径，不如说绘画始终都是他的选择。经过本科四年的努力，2012年顺利考取了天津美术学院硕士研究生，师从张燕云教授，从事教学基础与形式语言研究方向。在导师的引导下，初尝水彩画。水彩画作为一种高雅的艺术，兼具纯净透明、自然清新、轻快明亮的特色，还有它的唯一性和不确定性，瞬间让一辰着迷了，由此开始着力于水彩画的研究。经过不断的学习探索，他迅速掌握了水彩画的属性，开始在“水色”中行游。结合研究生阶段的研究方向，一辰对水彩这种形式语言进行了一次具有提升性的认识，他以基础形式语言为基点，融汇了中国传统美学思维的直觉观，加之他对水彩艺术的理解与钻研，创作出了一幅幅既生动又清新典雅的作品，其中有对水彩画语言深入的诠释，也有对感性和理性的融合统一。2014年底，研究生即将毕业时，在天津美术学院研究生部的各位领导、各位恩师以及同学们的大力支持和帮助下，他举办了“《初闻水色》张一辰水彩作品展”，并受邀请在天津财经大学进行巡展。这次展览引起了业界人士的广泛关注，天津大部分知名水彩画家亲临祝贺，也得到了多为德高望重老先生的指点，再一次坚定了他走水彩画道路的信念。随后，为进一步提升自己的创作水平，一辰参加了“关维兴大师水彩艺术研修班”，与关维兴先生学习的这段时间里，得到了关先生对他的厚爱与认可。他深知，只有不断学习前辈们在艺术上的非凡造诣，领悟先生们的绘画创作语言，才能让自己知不足而后进。“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，在水彩绘画之路上不断求索，已成为一辰所要追求的目标和自我价值实现的方式。

一辰对水彩的那份执着，如沐春风，如梦似幻，如散文诗一样娓娓道来，抛却凝重与繁华，剩下的只有单纯和宁静，这就是水彩画给他带来的感悟。在绘画中，水彩本身对他来说，除了具有迷人的魅力外，它的清爽神俊，浓淡相宜，正映射出自身所具备的那份潇洒风雅的格调，他的作品中带着令人陶醉的特殊风雅，对观众就像吹过一阵爽朗的清风。他更强调艺术情感的流露和渲染，在他的水彩画里，发挥出了他对人生百态的感悟，尽量让人物成为主导画面的元素，让它来引导视线去探寻时空的真实。通过光影和色调让人物始终处于谐和安详的气氛中，与现实的快节奏形成一种反差，并通过对人物表情的细节刻画，来增加艺术感染力，细部中似有种欲说还休的效果。就水彩绘画过程中，水的流动性造成了水彩画不同于其他画种的外表风貌和创作技法，虽然用水彩画出的人物有一种色彩的跳跃感，让人兴奋，但因为人物不但结构严谨,而且色彩变化微妙,要传达人物的精神气质，没有精细的刻划是难以奏效的，正如戴着手铐跳舞一样，如果拘于结构的精细刻划，用笔凝滞，则往往会失掉水彩画柔润、流畅的效果；如果太追求于水份的流淌、渗化， 又往往形跑色烂而难于收拾。故画水彩人物既要达到形神兼备,又要水乳相融,实非易事。看一辰的水彩画，就像是在朝气蓬勃的春天，你在高速公路上飞驰时，看到路边闪过的大片大片的树林，你可能没有看清是什么树种，但绝对感受到了新枝绿叶已然生机。他深知“苦学”的重要性，在对水彩人物作品研究中，不给自己的画风和作品定性，不拘泥自己的风格，博采新知，融会贯通，触类旁通，在多样的尝试中保持自己的创作活力，他深知，多看、多学、多研究、多画是越多领悟的基础，这也是他学无止境的生活态度。踏实做好每件事，用心画好每幅画，在一辰看来就是他持续进步、快速成长的捷径。

在艺术这条路上一辰是幸运儿，他认为在绘画领域，任何画种都是相通的，为了能更好的表达水彩画的形式语言，他的水彩画也从中国传统绘画中汲取精髓，集中外传统与现代之所长，描绘出他独有的水彩作品。让我们期待这位新生代力量能在他未来的水彩画事业上做出超群贡献，也祝福他在艺术道路上厚积薄发，蒸蒸日上。

▎作品欣赏

连环画《可可西里的守护》

连环画《可可西里的守护》

连环画《可可西里的守护》

《土耳其女孩》56X36cm 2018

《新疆老人——之一》55X36cm 2015

《乡情——之三》56X36cm 2018

《眸》56X36cm 2018

《捷克女郎》56X36cm 2018

《都市佳人》56X36cm 2018